Esquire Magazine｜藝術沒有界線，直擊當代藝術家George Morton-Clark創作現場
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Jun., 11, 2019
主角臨時有狀況，晚了一天到台北，打亂了攝影棚排程。我們索性轉移陣地，前往英國品牌AllSaints位於東豐街的辦公室，特別挪出一個空間當畫室，水泥牆空間備妥披著黑色皮夾克的人台，問藝術家本人什麼時候最有靈感？他笑說：凌晨三點，一有想法立馬下床直奔畫室捕捉剎那。對於抽象的畫風，他形容，一切就是「那麼自然地發生了」。
George Morton Clark出生於英國倫敦南郊圖廳（Tooting），在倫敦大學薩里藝術與設計學院學習動畫製作。畢業後投入創作事業，利用油彩與壓克力顏料為素材，以電影、音樂、旅行為靈感，用當代抽象形式呈現層次豐富的創作。他曾和Adidas Original合作，更在Art Basel與Damien Hirst等藝術大腕同台；今年秋天與倫敦切爾西Knots Rugs共同合作九英呎的地毯會是他最新的嘗試；明年更將與村上隆、色盲藝術家Daniel Arsham、以及以巨型壁畫聞名的葡萄牙藝術家Vhils，一同手牽手於香港的Art Basel大展身手。
因為曾在動畫公司任職的關係，他的作品中常出現皮卡丘、正電拍拍等精靈寶可夢角色，或是米老鼠、蜘蛛人等大家所熟悉的動漫符碼，在極具特色的塗鴉手法下，將卡通人物連續動作的動態線條重疊，再搭配多層次色塊，帶來極具動態感的畫面，與觀者產生會心共鳴，帶給觀者愉悅正向的能量。
換下球鞋準備作畫的George，低頭整理腳邊散落的顏料，忽然安靜下來，接著毫不猶豫用白色壓克力筆在夾克的上緣勾勒細碎花形，接著沾了白色顏料的筆刷一路往下延伸，專注如他，偶爾會停下來，自顧自地捲起菸絲，看著下著雨的外頭，若有所思。他說，一開始先有個底，選擇一種顏色或一個標記，再觀察它們在畫布上的位置，並任由它們引導下一步，充滿驚喜。直到抽完第二根菸，George拿起噴槍進行更大膽的構圖，「藝術讓人感到激昂，我喜歡把兩個截然不同世界碰撞在一起，更能產生意想不到的有趣。」
藝術家奔放又不羈的氣質，與出身英國東倫敦街頭的AllSaints調性相符，長年關注音樂、影像與藝術領域的品牌與同樣來自同鄉的藝術家合作，實踐「個性、態度、創造力」缺一不可的生活方式。
此刻為《Esquire》國際中文版獨家獻上的臨場即席創作，令人真切感受到「藝術之於時尚的活力」。這件從《Esquire》總編輯衣櫃裡挖出來的騎士夾克已被賦予另一種靈魂，你應該在現場看看藝術家的創作過程，這就是藝術，一切都必須熟能生巧，在練習的過程發掘更多新事物，挫折又何妨，犯錯亦是一種學習，「當我看著完成品，同時感覺到瞳孔在擴張，我知道我已創造了成功的作品。」
秉持耕耘台灣，在國際藝術市場累積深厚資源，為建立收藏脈絡經驗豐富的藏家紮根。「我們對提倡藝術、生活美學充滿熱情，讓許多人都能理解，藝術收藏不僅令人愉快，而且還是長期豐收的優渥的投資。」負責人黃瀞誼笑說，藝術是渲染人心的，其能量更能深刻影響思維，不只是視覺上的美，更透過內涵轉化為正向力量，為日常帶來美好。「田奈」向全球藏家推廣當代藝術，並將台灣藝術家推薦到世界各地。包含公共藝術、國際現代及當代藝術、亞洲二十世紀及當代藝術，西方、日本、俄羅斯藝術版畫及限量作品。田奈對藝術的熱情與未來來憧憬，始終建立在專業與初衷。
田奈藝術 ｜台北市中山區敬業一路128巷28號1F