未來，是個美好又夢幻的詞彙，無論此刻的情緒是快樂抑或悲慟，我們總是對未來抱持夢想和希望，許多人視它為一切的冀望及答案，如追逐風箏一般向他奔去。但究竟，何而未來？

正式入冬的季節，繼2017年展覽《人間穿越》，田奈藝術再次為您帶來俄羅斯藝術家Anna Berezovskaya台北個展《回憶未來》。藝術家在台第二次舉辦個展，除2014年經典之作，還帶來多件2018年最新創作。透過常見的創作媒材“油彩”，此次個展意在探討古今中外最為熱烈的話題之一“未來”。如果將未來比喻為風箏，人們總是仰頭望著風箏翱翔天際，卻忘記手中握有線的人本身，才是掌握風箏高潮迭起最重要的關鍵。「未來怎麼可以回憶？」Anna透過作品重新調配原本時空的認知，巧妙點出未來並非假想，而是來自於此刻我們心中的信仰及真正的作法。藝術家將對世界真切之觀察隱喻在美麗的故事及畫面之間，以無拘無束的想像力和精湛的繪畫技巧，展現日常生活之點滴與體會。在她筆下的作品似乎就像寓言故事一般，虛幻卻極其實在，畫布彷彿成為藝術家的聲音，美麗且魔幻的畫面意圖傳達將許多深刻的內涵，作品整體於抽象和具象、現實和超現實之間游刃有餘，更透過精緻的細節，輕鬆引領觀眾步入藝術家所在的維度。

17歲即展開創作之路、生活極為細膩的Anna，十幾年來在生活、藝術及世界累積豐富的閱歷。作品看似甜美夢幻，實則藉此傳達藝術家眼中的世界，而色彩在其中扮演重要的角色。Anna表示：「顏色對我來說非常重要，因為它本身藏有濃烈的情感作用。」。2014年經典創作《四季》，女孩靈感來自於名作“維納斯的誕生”，猶如維納斯一般從泡沫中誕生。藝術家將每個季節鑲入洋裝，利用洋裝及背景展現不同時空，試圖藉由作品傳達無論處於生人哪個階段，從出生開始人們每天都有固定的行程。日復一日，有人一生就這樣過了，有人卻可以活得無比美麗，差別在於他們在不斷重複的日子裡，尋找那些生命中很美的事。作品色調展現乾淨優雅氣質，使得女孩豐富美麗的生活更加吸引人。

雜誌編輯 Ian Findlay-Brown FRSA曾言：「Anna是一個敏銳的世界觀察者，她仔細觀察其中的特質和信念、澎湃的情緒和寬容的精神。在不同系列中，藝術家試圖為我們提供比以往更豐富的故事和精彩的畫面，親切和衝擊、壯烈和平凡、過去和現在成為夥伴，這使Anna的創作層次更為豐富且細膩。」這樣的衝突與層次，在2018最新作品《納西瑟斯》、《未來的回憶》、《遊戲》及《晚宴》中運用得恰如其分；《未來的回憶》裡困苦環境對上美麗希望、《遊戲》的等待與尋覓、《納西瑟斯》傳達狹隘之愛只會使你更不懂愛、《晚宴》則是黃金年代與現在未來。Anna極為擅長運用細節帶出故事的精髓，作品《晚宴》借鑑好萊塢電影《亂世佳人》畫面，指出沒有過去，就不可能有未來，同時意圖阻止人們沈溺於歲月、黃金年代，甚至虛構的世界，應將對其之熱愛轉化為養分好好過日子，才可能有燦爛的未來。恰巧呼應電影原著小說《飄》經典佳句：所有隨風而逝的都屬於昨天的，所有歷經風雨留下來的才是面向未來的。

「對未來的真正慷慨，是把一切都獻給現在。」—阿爾貝·加繆 《反抗者》

時間最迷人之處，在於所有累積都是相輔相成的。歲末年春之際，田奈藝術俄羅斯藝術家Anna Berezovskaya個展《回憶未來》嘗試以自身獨特的表達，使觀眾重新審視這一年來所經歷及成長的，並且強調當下相信什麼、憑藉什麼面對，一點一滴而成的未來就會是什麼樣子。同時藉由藝術家結合獨特技巧與方法，給予觀眾強烈感受的同時，也使其對浪漫精神之美有更深刻的理解。